Estos Ingleses, nunca dejan de sorprender.
Tanto post-rock como math-rock como prog-rock... Dejo este grandioso disco (que aún no supera al primero, pero sigue siendo genial), muy instrumental, he de decir, pero una obra de arte... con
uds.:
Helioscope
Año: 2011
Fecha de Lanzamiento: 14 de Marzo
Banda: Vessels
Discográfica: Cuckundoo Records
Género: Post/Math-Rock Progresivo
Deshuesando...
1. 'Monoform': Iniciamos con algo que aún no descifro que es... teclados o guitarras procesadas. Batería demoledora al 0:10 (que rápidos) y bajo sintético al 0:23 mientras aparece un sintetizador
normal creando texturas. Llegando al 0:50 inician patrones de teclados y batería en locura absoluta pero que están perfectamente previstos. 1:42, no va ni la mitad de la canción y existe daño y
muerte en esas guitarras sintetizadas, 2:13 inician "Ooh's" de la banda, algo recientemente explorado y poco explotado en el primer albúm. Llegando al minuto 3 todo se calma como esperando a
explotar de nuevo y luego del 3 inicia otra gran batería que va construyendo la fuerza y energía soltada en una explosión de protones en el 3:55 que espera la reconstrucción de su núcleo sonoro...
por ahí por el 4:37 la batería da paso a la regeneración celular que se produce más rápido de lo esperado y... 5:20, luego del silencio viene el nacimiento, la concepción ocurrió. nueve meses de
incetidumbre y es aquí, cuando se rompe la placenta... el niño puede abrir sus ojos para ver el mundo que lo espera. Magnífica entrada para el disco, fue tan espectacular que tuve que usar solo
metáforas y nada de lengua técnica, es un hecho que no me puede decidir si es mejor esta introducción instrumental o Altered Beast, del primer albúm, pero, sea como sea, estos chicos saben hacer
instrumentales :D
2. 'The Trap': Y, apenas leí que existía esta canción, pensé "It's a Trap!" xD. Guitarra procesada, pero golpeada de una manera normal, que espera y abre paso a los arpegios de guitarra procesada
ligeramente y a la batería que cabalga/galopa. Y nos ponen en suspenso, pensando que cuando va a romper no rompe, es ansiedad en estado puro que es liberada al 1:57 en golpes y golpes, suavemente
sigue el fondo sintetizado y la batería sigue un patrón algo predeterminado pero con más rabia que es cambiado a una especie de improvisación en el 2:36 y que construye con guitarras y
sintetizadores que sufren... y en el 4.10 uno se da cuenta que no fue un error caer en la trampa, que parece que lo consume a uno, llenando con agua hasta arriba de nuestros cuellos, sonido en
estado puro rompe con un riff como no suelen hacer estos chicos, un riff Oceansize... impresionante, es dureza pura en el 4:54 con aquel riff que destruye todo y genera el final... ojo que en el
5:55 ocurre la apertura para Recur.
3. 'Recur': Ya el nombre de la canción es hermoso, así que no hay de que quejarse. Se contruye de unos patrones de la canción anterior, pero es mucho más distinta a lo esperado por ellos. Esas
guitarras limpias que suenan a teclados y piano, esa batería genial, abren paso a una calida voz en el 0:13, la primera canción cantada del disco vale la pena desde que empieza hasta que termina.
1:13, coro, algo raro de ver en el post, no tan raro en el prog (aún asi, complicado por la estructura) y más normal en el math. Les encanta la batería, es la guitarra de este grupo, y las
guitarras hacen el trabajo de la batería. En el 2:28 hay otro coro, que es algo genial, y un break absoluto para el minuto 3... debe venirse algo grande, debe venirse algo grande. Llegando a los 4
hay arpegios de piano y en los 4:10 llega aquello grande que uno esperaba, es como un arcoiris sonando (LSD!), es como la lluvia llorando... y esa recurrencia rompe en la calma... (abriendo paso a
Later Than You Think en los últimos 4 segundos).
4. 'Later Than You Think': Comienza con una especie de riff que empezó en Recur y que se acelera para generar un ambiente que cualquier amante del math-rock adorará... olas de sintetizadores para
enloquecer, porque la verdadera batería empieza en el 1:29. Se genera un ambiente similar al visto en Monoform pero no tan original, pero no es tan espectacular, aún asi tiene lo suyo...
sintetizadores flangeados y phaseados en alma extraterrestres se acumulan hasta el 2:30 donde empiezan grandes fraseos de guitarra con mas ruidos raros hasta el 3:01 donde el bajo se entremezcla
con baterías casi tribales y el teclados se vuelve loco... y llega una de esas guitarras mellotrónica que van creciendo con un sintetizador hasta el 4:00 donde todo rompe en un ambiente excepcional
y desde el 4:50 se oyen guitarras, pianos, bajos y baterías desenfrenadas hasta que llega el climax... casi al final de la canción y se cierra con un golpe. Diría que esta canción es desde 2:30 en
adelante :P
5. 'Meatman, Piano Tuner, Prostitute': Con un nombre que me asusta, esta es una de aquellas canciones (buenas... pero hasta cierto punto). Loops de piano para abrir y loops guitarra para continuar
hasta que rompe la voz en 0:45. Excelentes percusiones, buenas texturas de teclados y bajos etéreos mientras los 2 loops siguen hasta el coro en 1:40. He de aclarar que la voz de esta cancion es
algo Thom Yorke, pero sabemos que si el estuviera sería una explosión de voz desde un principio. Luego del coro la batería es grande en toda la canción y rompemos en coros de "Ooh" texturizantes...
me pregunto por qué no los usaban antes... hasta rompen el 4:00 con más loops de piano que se rompen con un tremendo riff de guitarra en 4:25, con rabia de batería y guitarras en estilo Mogwai
absoluto hasta el 5:21 donde todo empieza a terminar y...
6. 'Art/Choke': Otro riffazo, mezcla de 65DaysOfStatic, Mogwai, Oceansize, Amplifier y Battles. El tema más pesado hecho por ellos alguna vez y demasiado math rock. Guitarras muteadas en melodias
angulares en el canal izquierdo mientras el centro se ocupa de los bajos, baterias y guitarras que sufren vía procesamiento. Luego cambia el ambiente otra vez en una selva de angustia, terror y
dudas. 2:20 en adelante hay una entremezcla perfecta entre Battles y Explosions In The Sky, es increíble, órganos mientras la guitarra tartamudea y la batería parece no dar para más. Cuando empieza
a sufrir la guitarra también y los teclados empiezan a sangrar, todo empieza por acabar y muere en ira pura en el 4:44. A mi gusto y prescencia, una de las mejores canciones del disco.
7. 'Heal': Una canción corta, muy raro en estos seres, nuevos reyes de una corriente post/math. Sintetizadores y piano disolviendo todo lo hecho por Art/Choke, guitarras procesadas para calmar
los nervios. Todo termina en 2:10 prácticamente. Bello.
8. 'All Our Ends': La mejor canción del disco. Piano maravilloso, Sigur Rós, batería inesperada con guitarra poco común para ellos, demasiado común para el rock. Lo más experimental hecho por ellos
para ellos pero lo más normal para escuchas normales. Voces no cálidas pero potentes, en 1:39 comienza batería fuerte que sigue siendo atípica para ellos. Duetos de voces impuestos por la imagen
que ya había creado la canción y que se rompe en 2:40 con calma... y se deja escuchar el primer solo de guitarra de Vessels <3. Solo guitarras acústicas hasta el momento, hasta que alrededor del
3:33 todo se apaga y en 3:41 llega fuerza de guitarras bombásticas, batería presionante y fuerte, bajos procesado muriendo de fondo y teclado esperando soltarse alrededor de 4:30. Y tengo hambre de
más, porque en el 5:00 todo parece venirse encima, se veía venir el 5:15 en que todo se ahoga y destruye la quietud... Nada que decir es rabia en estado puro que sigue contruyendose y destruyendose
hasta 6:30 donde aparece una guitarra furiosa que fallece por completo (junto a todo) en 6:50 y que crea unos pianos y teclados en 7:00 que llaman a un orgasmo... y terminó.
9. 'Spun Infinite': Sonidos de sintetizador que parecen un campo de flores, un prado verde junto a un órgano de felicidad. 0:34 y la voz llega en manera de Transatlantism de Death Cab For Cutie,
una de las canciones más cantadas de estos hombre. Todo sigue siendo así pero un poco más apocalíptico desde 2:00... es extraño... es como la sensación de morir, creo yo... y la voz calla y
regresa. Y todo se apaga lentamente para saber que el viaje ha terminado desde 3:00 hasta 3:37 :)
Puntuación: 9.5/10
Y 'Spun Infinite' deja un alma que te dice "Todo puede empezar otra vez...", así lo siento.
PS: Recordando que el disco es mayormente instrumental, solo 'Recur', 'Meatman, Piano Tuner, Prostitute' (apenas), 'All Our Ends' y 'Spun Infinite' son las únicas cantadas, pero 'M,PT,P' solo tiene
"voces" no tanto "canto.
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